15.6. – 21.9.2025,

Rosa Tharrats: We Are Full of Winds and Sea and Solar Threads

, Kunsthalle Münster

We Are Full of Winds and Sea and Solar Threads ist die erste Einzelausstellung der katalanischen Künstlerin Rosa Tharrats in einer deutschen Institution.Die Kunsthalle Münster wird zur Bühne für ihre immersive Installation Vestir el viento (2025), was so viel bedeutet, wie „den Wind einkleiden“. Ein Spiel mit den Elementen, das den Ausstellungsraum mit all seinen eigenen Qualitäten zum Erfahrungsort macht, lädt ein, die eigene Beziehung zur Welt zu überdenken und den inhärenten Wert eines jeden Elements als ständige Erinnerung an die Zyklen des Lebens zu erkennen. In den Werken Tharrats ist nicht nur das sinnliche und spirituelle Zusammenspiel von Materialien und Formen zu erleben, sondern auch der Puls des Lebens. Sie bezieht den Wind, das Wasser, die Sonne und die Erde in ihr Nachdenken mit ein, arbeitet mit der Spannung ihrer gegensätzlichen Kräfte und schafft somit ein Beziehungsgeflecht sämtlicher menschlicher und nicht-menschlicher Mitwirkender.

Wiederkehrende Themen ihrer Werke sind Transformation, Symbiose, Prozess, Komposition, die Verbindung von mikroskopischem und makroskopischem Leben, das Sichtbare und das Unsichtbare, der Kontrast zwischen dem, was verdunstet, dem, was wild ist, und dem, was bleibt. Tharrats lenkt die Aufmerksamkeit auf die Kraft, aber auch die Verletzlichkeit der Natur. Sie kreiert ein Gefüge, das uns dazu veranlasst, unsere Position in der Welt und damit auch unsere Haltung zu dieser zu befragen. Ihr Schaffen ist geprägt von einem Nachdenken über gemeinschaftliche Netzwerke, Zusammenhalt und Nachhaltigkeit. Dabei gilt es, die vorherrschende westliche Wahrnehmung, die auf einem binären Denken von Subjekt und Objekt, Natur und Kultur beruht, zu überdenken, wodurch sich neue Wege des Zusammenseins finden. Alles, was als Ding, als Objekt betrachtet wird, hat eine andere Seite, hat ein Inneres, in dem es eine Form der Erfahrung ist. Tharrats interessiert sich für die Kommunikation zwischen verschiedenen Arten von Materialien und Körpern, ob natürlich oder künstlich. So findet sie sich oft in der Interaktion zwischen dem Mineralischen, dem Pflanzlichen und dem Industriellen wieder.

Als ein Raum seelischer Sozialität, der unsere grundlegende Verbundenheit offenbart, erscheint Tharrats Kunst als Vorschlag für die schöpferische Imagination der Begegnung zwischen dem Subtilen und dem Sinnlichen. Am Zusammenfluss dieser scheinbar getrennten Ebenen gelegen, ermöglicht uns dieses imaginative Bewusstsein unseres Zusammenseins, uns von falschen Dualismen wie Welt-Selbst oder Natur-Kultur zu befreien, die die Welt als getrennte, vom Ganzen losgelöste und unabhängige Teile betrachten. Es entsteht ein Raum des Zuhörens, Zusehens, des Spürens, der Reflexion, und der Entspannung. Mit ihren Werken begegnet die Künstlerin unserem Verortetsein in der Welt. Ihre Werke können uns als Instrument einer Selbstvergewisserung dienen, lassen uns erfahren, wie wir in Beziehung zu etwas stehen, das uns einnimmt, das uns umschließt, das zum Teil wir selbst und zum Teil etwas anderes ist. Indem die Werke zu einer relationalen Poetik zwischen innerer Transformation und sozialem Wandel ermutigen, stärken sie unsere Fähigkeit, die äußere Realität, die uns umgibt, anders wahrzunehmen. We Are Full of Winds and Sea and Solar Threads unternimmt den Versuch, praktische und poetische Instrumentarien für eine dynamische Versöhnung von Aktion und Imagination zu schaffen, um die dringenden sozialen und ökologischen Herausforde-rungen der Gegenwart anzugehen.

Rosa Tharrats (geb. 1983 in Barcelona) hat Grafikdesign an der Hochschule Elisava in Barcelona (2002–2004) studiert und 2007 das Studium des Modedesigns am Instituto Europeo di Design erfolgreich abgeschlossen. Inspiriert durch ihre Leidenschaft für Stoffe, interessiert sie sich für die sensorische und spirituelle Kommunikation zwischen verschiedenen "Arten" lebendiger Materialien und Körper. Verschiedenste Naturkulissen dienen Tharrats als Inspiration für die Kombination von Textilien, Kleidungsstücke, Polstermöbel, Malerei und Performance in ihrer künstlerischen Praxis. Dabei verwendet sie Elemente vergangener Werke als organischen Ausdruck von Symbiose und Wachstum für neuere Arbeiten weiter. Ihre Werke wurden in Einzelausstellungen in der Fundació Miró Mallorca, Palma (2025); im DHub im Rahmen des LLum BCN Festivals, Barcelona (2025); bei Bombon Projects, Fonteta (2024, 2020); im TBA21, Córdoba (2023); im Centre d'Art Maristany, Sant Cugat del Vallés (2023); in der Galería Ehrhardt Flórez, Madrid (2022); im Museu de L'Empordà, Figueres (2020) oder in der Galería Cadaqués, Cadaqués, (2015) gezeigt und waren Teil von Gruppenausstellungen wie Els miracles del mestre Cabestany, ARBAR, La Vall de Santa Creu (2023); Apunts per a un incendi dels ulls, Panorama 21, MACBA, Barcelona (2021–22); Just because. In the blink of an eye, Bombon projects (2021); En otro tiempo ibas muy elegante, Galería Heinrich Ehrhardt (2021); A Joseph Beuys, Galería Cadaqués (2016) oder Y escucho tus pasos venir, Galería Heinrich Ehrhardt, Madrid (2018), gezeigt. Sie gewann 2014 und 2020 den Gaudí Award. Gemeinsam mit Gabriel Ventura hat sie 2024 bei der Manifesta 15 in Barcelona ausgestellt. Im Jahr 2025 produzierte Tharrats zusammen mit Ventura und Marina Herlop an der Kurzoper Aura zusammen, die im MACBA in Barcelona gezeigt wurde.

Kuratorin: Merle Radtke